作为一个极低成本开发项目，我们本不该把钱拿去做什么宣传片。但AIGC的迅速发展让视频制作开销一路下降，而且相信没人能拒绝这种当导演的好机会。

本系列第一章提到，产品宣传片的预算总计约一万块。对我这种多年来只接触技术资讯和实现细节，完全没有项目掌控经验的人来说，这个数儿能做什么、做到什么样子，我压根没有概念。

面对这种问题，我的办法是先整理需求，把分镜和脚本搞出来，再带着这份东西去询价、选合作方。当然，这时候的我想象不到，视频制作带来的麻烦要比技术本身多得多。

我的初步构想是发布四段宣传短片，每段约一分钟，从项目上线前一个月起逐步放出。四段短片的内容分别为：概念介绍、分身的诞生与成长、社交场景中的分身、上线倒计时。

宣传片脚本

托DS v3的福，我把自己的粗糙思路录入进去，它很快生成了一份像模像样的脚本。

《EIDGO心我》宣传片第一段。玻璃球中的微缩模型代表“大语言模型”的意象，向外延伸象征“AI照进现实”。其中“大模型证明，话语中已经承载一切”是我最得意的表述，让基于社交的分身培养成为可能。

《EIDGO心我》宣传片第二段。从话泡到拼图、再到拼凑而成的AI分身，能想出这么巧妙的表达，不愧是我： ）

《EIDGO心我》宣传片第三段。这段没啥特别之处，就是直白展现场景的创作和意义。

《EIDGO心我》宣传片第四段。到这里产品应该快上线了，所以回顾前三段中的关键镜头，展现值得期待的“真人+分身”社交新时代。

从文字到画面：一段痛苦之路

视频制作团队仍然是从淘宝上找的，这次选择了来自长沙的一家公司。通过反复协商，四段视频均为40-50秒，总时长为160-200秒，最终谈定的总包价是1.2万元。

我原以为前面的脚本已经足够明确，但从选择美术风格、确定人物形象再到后续分镜与构图设计，制作影片的复杂度还是大大超出我的预期。

                 

初步敲定的真人形象与Q版分身形象。其中Q版分身参考了《茶杯头》的设计风格。

“AI照进现实”打算用赋予色彩的形式体现，正好参考我心中永远的神作《大神》复苏大地的视觉效果。

想法都是美好的，但接下来的一连串打击把我拉回了现实：

（1）这种美术风格相对小众，大模型在生成过程中容易出错；

（2）目前的大模型无法稳定生成“逐渐赋予色彩”的效果，现有预算下只能放弃。

于是，最终效果变成了这样：

也还……过得去。

除此之外，玻璃球的碎裂形态、镜头向外延伸的方式、影片中的音效和配乐等等，成了一个又一个需要反复讨论、单凭语言又很难表达清楚的卡点。身为一线大导，我也被迫多次提交自己的分镜稿帮助设计师理解。

商议首段宣传片开头的呈现方式。

脚本中写得轻巧，但要找段不违和的配乐其实相当困难。

分身搞得像闹鬼一样，就离谱……

至少“过得去”：学动画零年的最终成品

首段宣传片就在这样的磕磕绊绊中出炉了，虽然在反复拉扯中经历了调整风格、修改形象、放弃特效，而且节奏奇怪、表意不清……但！是！这就是我人生中的第一段导演作品，期间付出的一切，都汇聚成了清醒又夹杂宽容的爱惜之情。

而且在首段开荒制作结束之后，第二段势如破竹，短短三天内就顺利交稿。虽然效果仍然受限，但流畅度已经大大提升。

下面来看首段作品：

作为创业直播的第四章兼番外篇，咱们终于为项目制作出了第一段宣传片。也许它并不能起到什么“宣传”的作用，但它仍有价值、而且独一无二。

欢迎大家与我一道见证这段经历，也期待评论区中的质疑拷打。在接下来的第五章中，我们将进入产品设计的重头戏，探讨怎么做出简洁明确且符合直觉的对话记录界面。